Aproveitando o espírito do Natal, dessa vez foi o Deep Purple quem me inspirou a escrever algumas linhas despretensiosas sobre a minha descoberta pessoal. Digo espírito de Natal, pois passei boa parte do dia 25/12 em audições e leituras sobre a banda. Muitos sentimentos, muitas lembranças e reflexões.

Minha porta de entrada para este ícone da música foi um EP ao vivo intitulado “Live in London” da fase 3 (Coverdale/Hughes). Isso aconteceu em 1984 quando um amigo emprestou a bolacha onde pude apreciar impressionantes duetos vocais acompanhados pela maestria dos demais integrantes que dispensam apresentações.

Nesse momento eu já me achava no direito de encher o peito e dizer que conhecia Deep Purple. Com a falta de recursos para ampliar as adições, o jeito era emprestar, mas de quem? Foi então que em 1985 conheci os gêmeos e sim eles também já conheciam a banda e pude ampliar os horizontes com a coletânea “Deepest Purple”. Nada melhor do que uma coletânea para começar. Porém essa discografia contem basicamente a fase 2 e 3.

Daí para frente foram grandes descobertas álbum a álbum com direito a acompanhar o retorno triunfal da banda com “Perfect Strangers”. Os bate papos com os amigos e donos de lojas especializadas no Rio de Janeiro iam formando minhas impressões pessoais e a certa altura eu já tinha sorvido o que havia de melhor na época, tanto da fase 2 (In Rock, Fireball e Machine Head) quanto da fase 3 (Burn e Stormbringer), além do recém lançado Perfect Strangers. Infelizmente, por diversas razões a fase 1 ficou para trás. Uns diziam que os álbuns desta fase não valiam a pena, que eram muito obscuros e não ainda não tinham o verdadeiro DNA do Purple formado. Outro dogma da época dizia respeito ao álbum “Who do You Think We Are”.

Comentava-se que nesse álbum apenas Woman From Tokyo era boa, logo não era digno de ser apreciado, era perda de tempo. Juntando a essas balelas o fato de que outras bandas também estavam sendo desbravadas, muita coisa boa ficou para trás.

Trinta anos depois, sem o peso dos dogmas e de mente aberta me deparo com essas pérolas do rock. Ao me aprofundar um pouco na história da banda pude entender o contexto conturbado da banda na época do lançamento de Who Do You Think You Are em que a relação de Gillan e Blackmore já era insuportável, aliado ao cansaço e desgaste da banda com as turnês dos 3 álbuns. Soma-se a toda essa atmosfera a expectativa da crítica e dos fãs de mais uma obra ainda melhor que as 3 anteriores. Realmente fica difícil. Mas o fato é que o álbum é muito bom, com direito aos rifs marcantes como o que se pode perceber em Rat Bat Blue que poderia figurar facilmente em meio aos clássicos anteriores. Place in Line é um blues maravilhoso que não se vê em outros álbuns com direito a solo de teclado e guitarra. Não consigo dizer que haja uma música ruim. Acredito que o momento em que o álbum foi lançado não foi mesmo o ideal, fato que não é exclusividade do Purple.

Nesse clima de descoberta fui de 1973 para 1968 com o primeiro álbum da banda – Shades of Deep Purple.

Minha percepção desse álbum não muda muito da de outras bandas em seus lançamentos. Um álbum rústico mas com todos os elementos que fariam a banda decolar poucos anos depois. Percebi a mesma vitalidade musical dos jovens Blackmore, Paice e Lord no álbum de estreia porém num estilo anos 1960. O álbum é divido entre covers e autorais. Destaque para Hush e And the Address. Mandrake Root também é muito boa e me lembrou muito o som Jimi Hendrix. Para finalizar o LP, Hey Joe ganha uma introdução bem acoplada e arranjos e solos bem diferentes da sua interpretação mais famosa com Hendrix.

The Book of Taliesyn foi lançado poucos meses depois de seu antecessor com a mesma fórmula de covers e autorais, sendo um total de 7 faixas originalmente contando com 4 compostas pela banda. Esse álbum soa mais experimental, com ares progressivos em alguns momentos. Destaque para a instrumental Wring That Neck que é música que mais se assemelha ao estilo futuro do Purple com solos de teclado e guitarra muito bons. A quarta faixa (a) Exposition também vem com ares púrpuros. Dessa vez a cover dos The Beatles We Can Work it Out me agradou mais com os arranjos diferenciados do que a versão lenta de Help! do álbum anterior.

Minha impressão de dois álbuns lançados com metade de covers conhecidas foi de um manager buscando chamar a atenção comercialmente e para uma divulgação da banda, pois aparentemente já havia material para um álbum sem covers.

A fase 1 termina com o lançamento de Deep Purple em 1969 já em clima de divórcio. O álbum é mais conciso, uniforme e conta apenas com um cover Lalena que na minha opinião seria dispensável. Destaque para The Painter que vem com um longo instrumental entre solo de guitarra e teclado muito bem executado. Why Didn’t Rosemary é uma daquelas músicas do álbum perfeitas para o Gillan interpreter. Novamente os solos não deixam nada a desejar.

A última faixa April  tem duração de 12:10 e tem 3 momentos bem distintos. No meio da música rola um clima totalmente clássico. Ao final dos seus minutos Blackmore detona.

Rod Evans foi um bom vocalista, mas o estilo que a banda (Blackmore e Lord) ia tomando pedia um vocal com estilo mais forte e impactante.

Espero que os leitores possam engrossar esse caldo. Acredito que sejam os álbuns menos conhecidos da carreira do Deep Purple para a maioria dos apreciadores do Rock and Roll menos afixionados.

Claudio.

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