Esse era para ser um post do Daniel, escrito com um olhar muito mais crítico e especializado do que o deste que vos escreve…

Dia 22 de fevereiro de 2019, data do lançamento mundial do décimo quarto álbum de estúdio do Dream Theater, Distance Over Time. Abdiquei do almoço para ouví-lo com calma. Não vou me atrever a fazer comparações com álbuns anteriores ou fases da banda.

Ouvi apenas uma vez, via streaming. Sei que demora até anos para que um álbum desses caras seja digerido corretamente, mas a espera era muita; desde o, digamos, “deveras criticado” The Astonishing. Mas eu estava muito ansioso pelo lançamento e evitei ao máximo ver vídeos e outras postagens de redes sociais com excertos das canções, para que a minha audição não fosse atrapalhada e influenciada (e falo isso pelo lado do fã, pelo primeiro contato com um novo trabalho de seus ídolos). Ansiedade era tanta que decidi compartilhá-la.

Em resumo, o álbum está bem melhor do que trabalhos anteriores. Mantendo o costumeiro peso mais “agressivo” que “progressivo”, adotado desde o Octavarium, onde a sétima corda de guitarra passou a ser uma constante. A voz do LaBrie não me agradou em muitas canções, devido muita adição de programas de estúdio e enfeitinhos aqui e acolá (não sou músico, então não posso entrar em detalhes muito técnicos aqui).

Tracklist:

1. Untethered Angel (Petrucci)
2. Paralyzed (Petrucci)
3. Fall into the light (Myung)
4. Barstoll Warrior (Petrucci)
5. Room 137 (Mangini)
6. S2N (Myung / Petrucci)
7. At Wit’s End (LaBrie)
8. Out of Reach (LaBrie)
9. Pale Blue Dot (Petrucci)

Três músicas já tinham nos sido apresentadas através de singles (as três primeiras faixas do álbum, lançadas separadamente entre dezembro e fevereiro). Tirando a faixa que abre o disco, que ouvi em single, não tinha ouvido mais nada. Com a lição de casa iniciada (pois muitas outras audições estão por vir e minha opinião pode mudar, o que não é algo tão difícil quando se trata de deglutir Dream Theater), vamos lá…

Untethered Angel: é simplesmente impossível não lembrar da atmosfera de Black Clouds & Silver Linnings quando a faixa é iniciada e encerrada. Boa pegada, contendo aquela velha masturbação instrumentística com quebra de tempo, muito comum em muitas outras faixas da banda.

Paralyzed: canção direta, com um riff que não empolgou.

Fall into the light: excelente faixa! O violão no meio da canção foi uma excelente sacada. Myung surpreendeu com essa composição!

Barstoll Warrior: gostei! Parecia mais uma música qualquer no início, mas depois decolou legal, com bons trechos!

Room 137: pensa em um doce de Maria Mole, só que sem o açúcar e sem o côco. Tem forma de música, mas simplesmente não dá para sentir nada. Muito fraca!

S2N: boa canção, mas sem ousadia.

At Wit’s End: a canção mais longa do álbum (que não chega em 10 minutos, para meu pessoal desapontamento) tem dois momentos. Do início para o meio achei pouco inspirada, mas do meio para o fim ela é sensacional! Belíssimas linhas de guitarra!

Out of Reach: daquelas canções com melodias “bunitinhas”. Encaixou muito bem! Fazia muito tempo que não ouvia uma canção dessas no DT.

Pale Blue Dot: adorei o título. Contém centenas de trechos que “já ouvi antes em alguma música” do Dream Theater. Não empolgou para uma canção de fechamento!

Considerações finais da primeira audição:

1. Gostei! Vou comprar o álbum!
2. Álbum bem acima da média desde a chegada de Mangini. Sem firulas instrumentais, está para competir com o A Dramatic Turn of Events na discografia com o novo baterista (e eu escrevi lá acima que não ia fazer comparação).
3. Graças a Deus, Petrucci liberou espaço para os demais músicos da banda comporem. Rudess fez falta; deveria ter dado as caras.
4. Portnoy ainda faz falta!

Beijo nas crianças!

Kelsei

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